Densité, fougue, virtuosité, intériorité et générosité

De Bach à Piazzolla, de la diminution baroque à la création contemporaine, Marianne Piketty trace un parcours libre et transversal, entre engagements solistes, musique de chambre, direction d’ensemble et transmission. Formée au CNSM de Paris puis à la Juilliard School de New York, auprès de figures majeures telles qu’Itzhak Perlman ou Yehudi Menuhin, elle s’inscrit dans une grande tradition du violon qu’elle prolonge aujourd’hui par une approche personnelle et résolument vivante.

Cette même exigence nourrit son engagement dans la transmission. Professeure au CNSMD de Lyon, elle partage régulièrement son expérience lors de masterclasses en Europe, aux États-Unis, au Canada et en Asie, et participe aux jurys de grands concours internationaux, parmi lesquels les concours Fritz Kreisler, Kloster Schöntal, Max Rostal et de Qingdao. Elle est également directrice artistique de l’Association pour la Promotion de la Musique à Saint-Quentin-en-Yvelines et des Rencontres Internationales de Mirecourt.

En 2013, elle fonde Le Concert Idéal et affirme une démarche singulière : transformer le concert en une expérience scénique. Chaque programme devient un parcours où les œuvres s’organisent en une véritable dramaturgie musicale. À la croisée du concert et du spectacle, la musique prend corps : lumières, mises en espace et mouvement prolongent l’interprétation.

Ici, la musique ne s’enchaîne pas, elle raconte. Du répertoire ancien à la création contemporaine, elle fait dialoguer les époques pour révéler des émotions communes, toujours actuelles. Une approche incarnée, où la musique se vit autant qu’elle s’écoute.

Marianne Piketty s’impose ainsi comme une artiste qui renouvelle en profondeur le format du concert classique, tout en faisant de la transmission et du partage une part essentielle de son engagement.

Elle joue un violon vénitien de Carlo Tononi daté de 1685.